martes, 30 de marzo de 2010
domingo, 21 de marzo de 2010
APARKALEKUAK ALDE ZAHARREAN
Logroñoko Alde Zaharreko aktibaziorako planteatutako programaren ondorioz, aparkalekurako beharra suertatzen zaigu.
Aire Mateus estudioak badu Lisboako Alde Zaharrean burututako aparkaleku eraikin bat. Proiektua orube maldatsuan kokatzen da. Horri erantzuna emanez, eraikina terrazatan mailakatuta agertzen da, miradore-plaza funtzioa burutzen dutelarik eta Alde Zaharreko masa dentsifikatuari hutsune sentsazioa eskeiniz


LOGROÑOKO BEHARREN ERANTZUN BILA
1.pausoa_funztioak eta beharrak aztertu. Funtzio horiek elkarerlazionatzen dituen aktibitate eskema eratu

2.pausoa_hasierako eskema hori 3.dimentsiora igaro. Behekaldean, hiritar eta bisitari guztientzat interesa duten aktibitateak kokatuko lirateke eta goikaldean, berriz, eraikin berrietako biztanleentzako funtzio osagarriak.

3.pausoa_eskema horietatik, antolakuntza baterako ondorio bat atera
1.pausoa_funztioak eta beharrak aztertu. Funtzio horiek elkarerlazionatzen dituen aktibitate eskema eratu

2.pausoa_hasierako eskema hori 3.dimentsiora igaro. Behekaldean, hiritar eta bisitari guztientzat interesa duten aktibitateak kokatuko lirateke eta goikaldean, berriz, eraikin berrietako biztanleentzako funtzio osagarriak.

3.pausoa_eskema horietatik, antolakuntza baterako ondorio bat atera
miércoles, 10 de marzo de 2010
Medianeras vivas



"Medianeras vivas" es un proyecto que surge del taller "Luz, espacio y percepción" desarrollado en MEDIALAB PRADO. La propuesta trata de abarcar las posibilidades perceptivas de la luz en la recuperación de espacios urbanos degradados.
El proyecto pretende la recuperación de espacios degradados como las medianeras, a través de la luz, trabajando con filamentos de fibra óptica plástica y la fuerza del viento como activador de la instalación, para convertir una zona deprimida en un lugar de expresión de la cultura urbana y un foco de interés en la ciudad.



(medialab-prado.es/mmdia/2117)
lunes, 2 de noviembre de 2009
H.G. GIGER DONOSTIAN

Urtero Donsatian ospatzen den "Fantasiazko eta Beldurrezko Zinemaren XX. Astea"-ren aitzakiarekin, H.G. Giger-en inguruko erakusketa parea bisitatzeko aukera izango da datorren hilabeteetan:
H.R.Giger. Atzera begirakoa / Retrospectiva
Sala kubo-Kutxa
urriak 15 - urtarrilak 10
H.R. Giger. Lan grafikoak / Eskulturak
Galería Arteko
urriak 16 - abenduak 12
H. R. Giger suitzar artista polifazetikoa dugu (Chur, 1940), alegiazko munduaren sortzailea, mundu zirraragarri eta liluragarria, cyborg, munstro, deabru eta jainkosa sataniko, fetix eta pasarte gotikoz betea. Arte Fantastikoaren ordezkari nagusienetakoa da eta egungo artista garrantzitsuenetakotzat hartzen da. Sailkatzeko zaila den sortzaile honek, sinbolismo eta surrealismoarekin lotura asko ditu. Baina bere surrealismoa iluna eta beldurgarria da, kezkagarria, askotan amesgaizto itxura duten eta artegatasuna sortzen duten imajina irudikorren bidez proiektatua.
Giger-en irudia bere sorkuntza entzutetsuenarekin lotzen da berehala, hainbeste irakurgai sortu dituen Alien (Ridley Scott, 1979) filmeko munstro protagonista. Giger ezaguna baita atmosfera klaustrofobikoen sortzaile eta munstro diseinatzaile gisa, bereziki bere ibilbidean giltzarri izan den film horrekin lortu zuen arrakasta dela eta. Kritika espezializatuak Alien-arekin egin zuen lanak zientzia-fikzioaren looka aldatu zuela, generoan iraultza egin zuela adierazi izan du. Hirurogeiko hamarkadara arte gutxietsia zen generoari aukera berrien atea ireki zion. Bere look ilun eta makurra, berehalako eragin aztoratzaile izateaz gain, erreferente bihurtu zen, eta bere munstroa zinema garaikideko ikono ospetsu bilakatu zen, publikoak oro har aintzat hartua, ez generoaren zaleek soilik.
Baina, ororen gainetik, Giger artista plastikoa, marrazkilaria, eskultorea, eta batez ere, pintorea dugu. Hala adierazten du berak, bere estilo pertsonalari “biomekaniko” deitzen baitio, trebetasun handiz jatorri naturala (biologikoa) eta artifiziala (teknologikoa) duten formak sintetizatuz. Sinbiosi hori, ikonografiaren ikuspuntutik organikoaren eta ez-organikoaren arteko bat-egitetzat hartzen da, anatomiak eta organoak objektu industrialekin, haragia metalarekin batuz. Baina haragia gaixobera eta ustela, eta metala, berriz, ahaltua eta zikina. Ez da bat-egite atsegina, aitzitik, konplexua eta ezerosoa da, egonezina eta urduritasuna sortzen duena. Hori da arte modernoari egin dion ekarpen handietako bat, estetika nahastezina sortzeko erabiltzen duen kontzeptua, gaur egun gizakia inguratzen duen arazoari heltzeko, bereziki teknologiari dagokionari, bere ingurua inbaditzen duten makinen esklabo bihurtu baita gizona.
domingo, 25 de octubre de 2009
BAUBOTANIK
edo eraikuntza botanikoa

"Baubotanik" estudioa 2007. urtean sortu zen Ferdinand Ludwig, Oliver Storz eta Hannes Schwertfeger arkitektoen eskutik. Baubotanik-en oinarria, arkitektura botanikaren alderdi bat bezala ulertzea da, egitura funtzioetarako landare biziak erabiltzen direlarik. Hazkundean dauden zuhaitzen kualitate estetikoak eta estatika eta ingenieritzaren betebeharrak konbinatzen dira.
Egitura "botaniko" hauek arkitektura eta landarearen arteko elkarlanaren ondorio dira.Baubotanik estudioko arkitektuek landareak eta elementu teknikoak elkarren artean konektatzen dituzte, eraikuntzaren euskarri sistema nagusia izango den landare-egitura konposatu hibridoa sortuz.
Eraikinek berezitasun eta ezaugarri propioak garatzen dituzte. Kualitate estetikoak egituraren hazkunde autonomoaren araberakoak izaten dira. Arkitektu eta erabiltzaileak lorezain eran manipulatuko dute hazkunde prozesua, landareak urtez urte bere fguntzionaltasuna eta estetika eraiki eta eraldatzen duen neurrian.
Baubotanik-eko kideek ikerlan zientifiko esperimental propioak burutu izan dituzte "Universität Stuttgart"-eko "Institute for the Theory of modern Architecture and Design " sailean (www.uni-stuttgart.de/igma). Ikerlanen bidez zuhaitzen hazkunde prozesuko muga zehatzak ezarri ahal izan dituzte.
Iturria:
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
